不知盲人能否真的无障碍观影呢？因为那些突兀的画外音本就是为他们准备的。太出色的摄影，过度虚焦打造的盲人视界。继续模糊环境与背景，去关注个体的人，以及他们的爱与欲。影片将书中太多线索揉在一起，看起来会不会有些慌张呢？以及强烈的个人影像风格。很难保证所有人喜欢，但确实是院线不同的体验
散点式群像剔除了小说中的铺陈，只截取最光怪残酷的一抹，隐去人物自我的隐蔽性，代之以关系的营建。大量直逼的近景有种生理上的痛感。封闭空间里的爆发更内向，更有力度。小马视角的几段摄影好得让人惊叹。潮湿晦暗的南京，无休无止的颤。
第六代导演的作品一直让我头疼，搞不清他们究竟是在关注弱势群体，还是在消费弱势群体。
“看见的不一定真实，看不见的才都存在”情节略暴力眩晕：割脖子、划肚子、断指、吐血...黄轩复明后看到镜子里的自己是被帅哭了吧？“如果有来生，要做一棵树，站成永恒，没有悲欢的姿势。一半在土里安详，一半在风里飞扬，一半洒落阴凉，一半沐浴阳光。非常沉默，非常骄傲，从不依靠，从不寻找”
4.5星，非常好。娄烨已经练就了只要选好了剧本就不会差的本领了。这个片子远远超出了我的预期，边看边唏嘘，无论是怎样的故事，都已经被娄烨讲述的有着强烈的个人风格。一定要看。唯一遗憾的是，德国人似乎不懂娄烨，估计必是无缘金熊了。
娄烨是大陆导演里少有真正通过镜头语言叙事的艺术家，他通过视角、画面构图和前后剪辑来树立人物、表达情绪。客观而言此故事的情节存在缺陷与牵强，但以人为中心的表达方式能跳过情节上的裂痕，直接建立一个可信而情感真实的世界。大量的细节让人不仅可以观察到，并能切实感触到这个残缺而美丽的世界。
国产电影史上尺度最大的片子即将安然上映，黄璐要成为第一个在国内上映的电影里露点的女演员。当然，片子本事质量过硬，盲人也有七情六欲，和这个社会也有纠葛，最后，爱，无关身体是否有缺陷。
眯着眼演王大夫的郭晓冬看着像李狗嗨，然后我就出戏了，告诉我不是一个人！
好看，比春风沉醉和浮城谜事的故事讲的都要更好，娄烨，每一部都在进步，厉害，但真心想知道满场的德国人的观后感。
哪能你们个个都喜欢黄轩，明明是郭晓冬招人疼，孬帅孬帅的，想睡。
娄烨依旧是最会拍电影的天朝导演，失明复明部分的摄影非常惊艳，还有还原盲人视角声音的处理效果，可惜这个剧本如果去掉了旁白，它就是一堆散乱苦逼情节的堆凑，旁白才不是为了照顾盲人观众呢，这分明就是在用旁白串联破碎的情节，只有黄轩一个人的角色算完整，其他人都像路人甲。★★★
欲望可以将就，爱情却无法将错就错，因为——看不见的东西才是存在的。娄烨拍出了最世俗的南京，可惜群戏摊薄了每个人的故事，而且自残、吐血什么的太抓马了...小马哥，可以有。
虚焦与手持是娄烨一贯风格，这部更重。且通过暗亮对比，配压抑的虚焦，让画面成了盲人眼中的世界，模糊、黑暗。加上旁白那种播报的语感，让我一阵阵心惊……推拿馆聚集了悲剧的个体，且相互把彼此的悲剧放越大。但各奔东西后，群体的悲剧很快被社会稀释，伴着那让人恍惚的，短暂的祥和。
藉由盲人载体，娄在视听语言做出了新的尝试，让观众更贴近盲人的生活与情感。尤其是摄影曾剑，虚点对焦变本加厉，营造出一种独特的盲人视角。盲人群像的碰撞，正是那种“人碰人”的微妙，但往往生活就是一种妥协，一种看不见或看得见的命。“散客也要做”既是小说开场白，也是艺术电影对观众的态度。
看得很揪心，情绪也一直压着压着。盲人们的表演太真实，黄轩演的小马最有戏，明明演盲人眼睛里却含着一股劲。床戏点到即止，自残的镜头血淋淋，对于非原著党一些情节会显得突兀。还好最后有个明晃晃的结局。
盲人的耳中，光在走动。
我看的是国际版，国内版略有删减，主要集中在血腥和情色镜头上，删了一点点。
黄轩很适合文艺片，有着温文儒雅的书卷气。电影节奏缓慢有深度，诚意之作。
男女之事，妙在半推半就，一如安东尼奥尼。
我真的觉得娄烨刻意用劲的地方都真的没用，从来做不到“四两拨千斤”。割腹、被打、喷血、突然不盲了……这都不需要这么多点这么多力，乖张。中国人绝对看得懂又理解又同情。娄烨在首映上啥也没说，估计自己也对这剪辑的参赛版不特满意……但这下用残疾人出牌，小说也不错，逃避了不少喷口水的人吧
